Уроки фортепиано для начинающих (урок 1)

Алан-э-Дейл       13.04.2022 г.

Чтение нот

 

Чтобы упростить чтение с листа, предлагается представить запись не как разрозненные символы, а как их графическое отображение. Для удобства мысленно проводится черта, соединяющая точки. Движение имеет две категории – нисходящее и восходящее

Играть можно, отталкиваясь от рисунка, не заостряя внимание  на отдельных элементах. В самоучителе приводятся упражнения для отработки, советы по совмещению игры и запоминания важных элементов

Сначала ученик сам проигрывает отображаемый на экране фрагмент, затем то же самое делает учитель для проверки. В заключении предлагается закрепить материал на более сложных мотивах.
 

Знакомство с клавиатурой

Клавиатура представляет собой набор белых и черных клавиш. В расположении белых нет ничего примечательного, они идут по порядку – До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си. А вот группировка черных клавиш нас интересует больше. Взгляните на изображение:

Вы видите, что черные клавиши группируются по 2 и 3. Это сделано не спроста – такое расположение служит для нас ориентиром. Чтобы найти на клавиатуре ноту До, нужно найти группу из 2-х черных клавиш и ближайшая клавиша слева и будет нотой До:

Расстояние от одной ноты «До» до следующей ноты «До» называется Октавой. Октава – это музыкальная мера. Вся клавиатура разделена на октавы, каждая из которых имеет свое название:

Следующая клавиша, которую легко найти — клавиша Фа. Она будет ближайшей соседкой слева, для группы из 3-х черных клавиш:

Нота Соль находится рядом с нотой Фа:

Теперь мы знаем, как найти клавиши До, Фа и Соль и можно проделать такое упражнение: средним пальцем правой руки нажимайте по очереди все клавиши До которые найдете. Потом то же самое проделайте с нотой Фа и Соль. Теперь сделайте это левой рукой.

Все понятно77Я в тупике6

Характеристики синтезатора

У синтезаторов в среднем 61 клавиша, диапазон составляет до пяти октав. Это полупрофессиональные синтезаторы, подходят и для игры дома, и для небольших выступлений. Клавиатуры синтезаторов делятся на активные и пассивные. У пассивной клавиатуры сила нажатия не влияет на громкость звука, а у активной клавиатуры от силы нажатия зависит сила звучания.

В синтезаторах есть тембры инструментов, которые музыканты смешивают между собой и экспериментируют со звуком, например, скрипка и фортепиано. Но нет никакой гарантии, что все инструменты звучат одинаково хорошо в одном синтезаторе. Например, вам нравится звучание струнных и не нравится звучание духовых.

Еще одна важная деталь – полифония. Чем больше ее показатель, тем лучше, хотя стандартом считается 32. И, разумеется, от объема памяти зависит, сколько у синтезатора звуков и сэмплов.

Виды и выбор инструмента

Всего существует четыре вида синтезатора:

  1. Аналоговый. Основным отличием аналогового синтезатора является, конечно же, метод синтеза звука: при нем не используются цифровые технологии, а работа ведется с аналоговыми сигналами.
  2. Цифровой. Принцип работы цифрового синтезатора совершенно другой: чтобы получить нужное звучание, необходимо настроить определенные параметры цифрового блока.
  3. Цифровой с аналоговым синтезом. При использовании цифрового синтезатора с аналоговым синтезом используется изменение электронного сигнала при помощи цифровых технологий. Основным отличием от аналоговой технологии является управление генератором базовых колебаний дискретными значениями, а не напряжением.
  4. Цифровой с виртуально-аналоговым синтезом. Моделирование звука при помощи цифрового синтезатора с виртуально-аналоговым синтезом отличается тем, что для него необходимо специальное программное обеспечение. Именно при помощи программного обеспечения и процессора происходит обработка цифровых сигналов.

Чтобы правильно купить синтезатор для новичка, нельзя ориентироваться только на стоимость. В первую очередь нужно изучить основные характеристики.

Число клавиш

Число клавиш влияет на число октава и их диапазон. Бывает:

  • 88 — на 7 октав;
  • 76 — на 6 октав;
  • 61 — на 5 октав.

Больше всего возможностей представляют аппараты с восемьюдесятью восемью клавишами и такое количество клавиш считается наиболее оптимальным для перспективного развития игры.

Тип клавиш

Синтезаторы разделяются на два вида клавиш:

  • механические — громкость и тон звука не зависят от силы нажатия;
  • динамические — клавиши чутко реагируют на нажим.

Для серьезных занятий лучше выбирать динамическую взвешенную клавиатуру.

Автоаккомпанемент

Лучшие модели содержат автоматический аккомпанемент. При включении функции к основному звуку синтезатора прибавятся гитарные басы, барабаны, духовые инструменты. Количество стилей аккомпанемента может быть от 30 до 200.

Тембры

Синтезатор имитирует не только пианино, но и другие инструменты — гитару, скрипку, барабаны. В стандартных моделях присутствует примерно 200-300 вариантов, в профессиональных — до 700.

Производитель

Наибольшей известностью пользуются несколько производителей:

  • Yamaha;
  • Korg;
  • Roland ;
  • Casio.

Выбор популярной модели избавит вас от головной боли при ее настройке, ведь так вы сможете найти подробные инструкции на YouTube.

Yamaha – самый известный производитель.

Дополнительные эффекты

Помимо аккомпанемента, для придания звуку насыщенности, синтезатор может предложить встроенные хорус, ревербацию и так далее. В самых простых моделях предусмотрено всего по 3-10 эффектов, а в лучших устройствах — от 50 и больше.

Лучшие модели для детей от 5 лет

В 5 лет дети делятся на две большие группы. Одни в этом возрасте только начинают реализовывать свою тягу к музыке. А другие уже являются относительно опытными исполнителями. Поэтому в топ лучших синтезаторов включены две модели разного класса.

Medeli MC37A

Этот 49 клавишный бюджетный синтезатор предлагает сразу две возможности. На нем можно успешно музицировать, используя 132 тембра и 100 стилей обучения. Или начинать свой путь к вершинам мастерства, оттачивая навыки игры при помощи 80 тестовых мелодий. Инструмент звучит достаточно хорошо с 32 нотами полифонии. Есть микрофонный вход и возможность подключения наушников. Клавиатура с уменьшенными кнопками, малоразмерная, невзвешенная.

Плюсы:

  • количество тембров и автоаккомпанемента;
  • баланс цены и характеристик;
  • 80 мелодий для обучения;
  • встроенная акустика и дисплей.

Минусы:

  • нестандартные батарейки;
  • неотключаемые оповещения;
  • нет подсветки дисплея;
  • при включении переходит на максимальную громкость.

Medeli MC37A

CASIO SA-78

Этот инструмент можно смело назвать лучший синтезатор для обучения. В модели продумано все до мелочей. Малоразмерная клавиатура тщательно сбалансирована и качественно собрана, все клавиши нажимаются с одинаковым усилием. Встроенная акустика в 0.8 Вт на канал оптимальна по соотношению громкости и скорости расходования батарей. Есть сто тембров и 50 видов аккомпанемента. Главное достоинство модели — 44 клавиши, половина от стандартного количества на классическом инструменте.

Плюсы:

  • качество знаменитого бренда;
  • материалы и сборка;
  • мелодии обучающего режима;
  • масса всего 1400 г.

Минусы:

  • только 10 обучающих композиций;
  • блок питания для 220В нужно покупать отдельно;
  • нет записи мелодий.

CASIO SA-78

Особенности обучения детей

Домашний вариант обучения игры на синтезаторе — кропотливый труд. На это требуется уделить немало времени. Первоочередная проблема заключается в том, что детям бывает сложно сконцентрироваться на процессе и усидеть на месте.

Если говорить о специальных самоучителях, то многие аспекты теоретической части могут быть не объяснены, либо поданы сложным для ребёнка языком.

Легкие композиции для обучения

После изучения теоретической части и освоения правильной постановки пальцев, появляется желание играть уже какие-то полноценные мелодии. Если начинать сразу со сложных, то неудачи на первых порах могут расстроить и отбить всякое желание продолжать. Поэтому начинать стоит с простых композиций.

Вот 10 таких:

  1. Ludovico Einaudi – Fly
  2. Ólafur Arnalds – Raien
  3. Ludovico Einaudi – Le Onde
  4. Ólafur Arnalds – Erla’s Waltz
  5. Fabrizio Paterlini – Primi passi
  6. Ludovico Einaudi – Monday
  7. Beethoven – Moonlight Sonata
  8. Ludovuco Einaudi – Tu sei
  9. Ludovuco Einaudi – Nuvole bianche
  10. Brian Crain – Wind

Как выбрать детский синтезатор

Главное – определите цель покупки. Если это развивающая игрушка для малыша 3–4 лет, которая должна выработать у него любовь к музыке и слух, серьезный функционал не нужен. Присмотритесь к небольшим моделям на 2–3 октавы с ярким дизайном. Если вы планируете начать подготовку ребенка к музыкальной школе, лучше брать сразу хороший инструмент с широким диапазоном (48 клавиш и больше).

Полезными будут дополнительные функции:

  • Транспонирование – перенос звука на октаву выше или ниже.
  • Выбор дополнительных инструментов – барабанная установка, труба, аккордеон и пр.
  • Изменение темпа, ритма игры.
  • Автоматический аккомпанемент – для более глубокого звучания.
  • Метроном – считает темп.

Выбирая синтезатор для ребенка, смотрите на следующие моменты:

  • Формат звука. Монофония – игра по 1 ноте, подходит самым маленьким. Если вы хотите разучивать полноценные композиции, лучше полифония, она позволяет брать аккорды.
  • Размеры и вес. От них зависит, насколько мобильным будет устройство. Маленькое, легкое ребенок сам сможет перемещать по квартире. Серьезные инструменты часто стационарные, весят больше 1 кг.
  • Клавиатура. Для самых маленьких она должна легко нажиматься – невзвешенная. Тем, кто готовится к музыкальной школе, выбирают клавиши с небольшим сопротивлением, как на настоящем пианино.
  • Питание. Стационарные модели часто работают от сети, а мобильная должна функционировать от батареек.
  • Конструкция. Детские синтезаторы напольные или настольные, что удобно для малышей во время игры. Если ребенок старше 5 лет будет учиться музыке, лучше брать модель на высоких ножках, чтобы сразу привыкал правильно сидеть за инструментом.

При покупке обязательно проверьте качество звука, чтобы он не раздражал вас и ребенка. Важна правильная «работа» нот: «до» первой октавы не звучала как «ля» второй. Это легко узнать, если вы можете сравнить выбранный инструмент с настоящим фортепиано или роялем.

Как научиться играть на синтезаторе

Наверное многие задавались вопросом, а можно ли самому научиться играть на синтезаторе с нуля. Ответ простой – конечно можно

Во-первых, нужно знать самое важное универсальное правило: не лениться и больше заниматься. Ведь техника игры – это практический навык, который развивается с помощью регулярных тренировок и упражнений

Во-вторых, для того, что бы начать играть на синтезаторе и постоянно усердно тренироваться, нужно элементарно его иметь. Наличие собственного инструмента позволит уделять занятиям больше времени.Пусть он будет самым дешевым, но он будет ваш и вы будете вольны делать с ним все, что хотите.

Как выбрать инструмент?

Как выбрать синтезатор?

Главное отличие современных устройств для новичков – это возможность приобрести синтезатор, обучение в котором уже будет запрограммированным.  Научиться играть на синтезаторе будет не сложно, если обучение будет проходить без педагога. Во время выбора обязательно учитывайте важные параметры:

вид клавиатуры

Это важно для уровня звучания мелодий, и если желаете, чтобы звуки были громкими и регулируемыми – активный тип подойдет. Но пассивные синтезаторы дают возможность значительно сэкономить
Обратите внимание, что для развития лучше приобретать активный синтезатор, ведь в будущем все равно придется покупать более качественное устройство;
диапазон

Показатели обычно начинаются от 3,5 октав – это очень мало для качественного обучения
Выбирайте модели, которые имеют диапазон на 5 октав, но и больше не нужно, ведь многие клавиши могут просто не понадобиться;
полифония. От этого показателя зависит насколько хорошо, и качественно будут воспроизводиться мелодии. Если желаете приобрести подходящее устройство – купите с полифонией на 32 звука. Если не будете играть на профессиональном уровне, тогда больше полифонии не понадобится.

Для определения лучшей модели также обратите внимание на количество памяти, ведь это нужно для записи мелодий в будущем. Если вы ищете свой первый аппаратный синтезатор – возможно, уже столкнулись с вечными спорами о противопоставлении аналогового и цифрового

У всех разные мнения по этому поводу: некоторые игроки настаивают на том, что аналоговый звук более теплый и аутентичный, а другие, что не могут услышать заметной разницы между ними.

С точки зрения звука все сводится к личным предпочтениям. Но если это первый синтезатор – настоятельно рекомендуем аналоговый синтезатор, в основном потому, что он более простой и интуитивно понятный для обучения.

Как научиться играть на синтезаторе в домашних условиях

До того, как начать первые уроки игры на синтезаторе для начинающих, необходимо задать себе несколько вопросов:

  • Мы учимся играть на синтезаторе для себя или планируем в будущем стать известным музыкантом?
  • Сможете ли вы обучиться играть самостоятельно или вам необходим преподаватель?

Для того, самому выучиться игре на синтезаторе с нуля потребуется:

Инструмент — новичкам подойдет синтезатор с программой обучения — «самоиграйка»;
Самоучитель — воспользуйтесь видео уроками, чтобы разобраться с элементами управления и научится расставлять аппликатуру (порядок расположения и чередования пальцев при игре)

При выборе текстового самоучителя необходимо обращать внимание на наличие звуковых примеров;
Самоконтроль — длительность и регулярность занятий, умение найти качественный материал для обучения и правильно им воспользоваться — только ваша ответственность.. Для учебы в домашних условиях необходим собственный синтезатор

Этот инструмент не занимает много места, но качественные модели стоят достаточно дорого. Обучаясь по самоучителю игры на синтезаторе для чайников, новички смогут сориентироваться и начать заниматься музыкой. Чтобы понять, как исполнять мелодии на домашнем синтезаторе, начинающий клавишник может нанять репетитора или смотреть видео и курсы онлайн, обучаясь на практике. Однако, научиться игре на синтезаторе в домашних условиях может быть очень не просто

Для учебы в домашних условиях необходим собственный синтезатор. Этот инструмент не занимает много места, но качественные модели стоят достаточно дорого. Обучаясь по самоучителю игры на синтезаторе для чайников, новички смогут сориентироваться и начать заниматься музыкой. Чтобы понять, как исполнять мелодии на домашнем синтезаторе, начинающий клавишник может нанять репетитора или смотреть видео и курсы онлайн, обучаясь на практике. Однако, научиться игре на синтезаторе в домашних условиях может быть очень не просто.

CASIO PX-S3000

​Фото:https://beru.ru

Корпус Casio Privia PX-S3000 выглядит очень элегантно, здесь современные тенденции отлично сочетаются с классикой. Сенсорная панель управления и экран вписаны в черный глянцевый корпус, расположенный выше клавиш. Использование современных качественных материалов, в том числе и для поверхности клавиш, позволили создать ощущение клавиатуры из слоновой кости и чёрного дерева. Кстати, это самое низкопрофильное цифровое фортепиано: его высота составляет всего 102 мм при глубине 232 мм и ширине 1322 мм. Процессор инструмента анализирует скорость снятия пальца с клавиши, что обеспечивает максимально быстрое повторное нажатие. Для совершенствования мастерства компания Casio создала умную клавиатуру, где каждая из 88 клавиш имеет разную упругость. Все это можно настроить самостоятельно в специальном приложении.

CASIO PX-S3000

CASIO CT-S300

​Фото:https://beru.ru

Исключительно легкий инструмент с динамической клавиатурой на 61 клавишу: модель Casio CT-S300 впечатляет не только эффектным дизайном, но и разнообразием функциональных возможностей. Режим Dance Music, с помощью которого новички легко могут создавать отличные танцевальные треки, колесо Pitch Bend, возможность подключения к бесплатному обучающему приложению. Богатый функционал этого инструмента принесет вам еще больше удовольствия от игры на клавишных. Интуитивно понятное управление и возможность работы от батареек делают CT-S300 превосходным и к тому же исключительно мобильным инструментом.

CASIO CT-S300

Первые уроки и срок обучения

Уже на первых занятиях ученики:

  • учатся правильной постановке рук и положению тела;
  • знакомятся с основными функциями и особенностями синтезатора;
  • изучают нотную грамоту, аккорды;
  • применяют на практике полученные знания;
  • импровизируют.

Длительность учебы зависит от количества времени, потраченного на занятия, ответственности и интереса обучающегося. Большинство учеников уже через месяц исполняют простые мелодии. Главное, чтобы занятия были комфортными и увлекательными для вас, поэтому постарайтесь не задумываться о потраченном времени, стоимости занятий и не бойтесь задавать вопросы вашему преподавателю.

Побольше узнать о школе, ценах на занятия и выяснить возникшие вопросы можно на основной странице сайта.

Мелодия на слух

 

Большинство учеников, даже окончивших музыкальную школу, не могут воспроизвести мелодию, ориентируясь на слух. Это сводит на нет все теоритические знания, когда хочется наиграть понравившийся мотив. Автор предлагает использовать метод, основанный на двух составляющих – слуховом опыте и умении передавать услышанное. Понадобится знание базовой теории, терпение и время для отработки. Слуховой опыт нарабатывается быстро – современные песни состоят из однотипных блоков. Умение передавать услышанное зависит от старательности ученика, достигается путем тренировок. В видеоуроке разбираются гармонические функции, подбор аккордов с помощью мелодии, простейшие обороты гармонических функций.
 

Как быстро научиться играть на синтезаторе?

Как быстро научиться играть на синтезаторе?

Если желаете освоить синтезатор, научиться играть самостоятельно –  сделать это вполне возможно и реально. Лучше всего не увлекаться теориями, ведь самому необходимому можно обучиться интуитивно благодаря практике. Чтобы научиться играть на синтезаторе не нужно круглосуточно сидеть над аппаратом – каждое занятие должно приносить удовольствие и не выжимать силы с человека.

Конечно – знание нот играет огромную роль, если желаете научиться играть песни на синтезаторе. Но также важна многофункциональность самого аппарата. Инструмент, который может копировать звуки практически любого другого инструмента, должен уметь:

  • создавать звуковые волны различной формы;
  • одновременно генерировать более одного звукового тона для создания основной частоты и гармоники;
  • изменять громкость звука с течением времени для получения огибающих различных форм ADSR.

Это в значительной степени то, что делает электронный синтезатор. Как играть на синтезаторе? Он имеет несколько различных голосов или осцилляторов (генераторов звукового тона), каждый из которых может создавать волны различной формы (синусоидальную волну, прямоугольную волну, зубчатую передачу, треугольную волну и т.д.). Он может комбинировать волны для создания сложных звуков, и изменять способ звучания, затухания, сустейна и высвобождения звуков, чтобы те имитировали существующие инструменты.

Чтобы синтезатор звучал между фортепиано и органом, можете выбрать генератор прямоугольной волны (который дает звук, подобный органу) и установить значения ADSR, как у традиционного фортепиано (медленное звучание, быстрое затухание, долгое время – выдержать и отпустить). В современных синтезаторах есть «предустановки» (готовые запрограммированные настройки) или «режимы», которые позволяют выбирать определенные агрегаты одним нажатием кнопки. Конечно, не нужно копировать традиционные инструменты с помощью синтезатора: можно изменить настройки на все, что нравится, и создавать всевозможные звуки, которые никто никогда раньше не слышал.

Что такое ADSR наглядно

Можно играть на синтезаторе по цифрам, что значительно облегчит процесс обучения. Пальцы клавишников имеют нумерацию и хорошие ноты для начинающих должны сопоставляться с аппликатурой

Аппликатурой у игроков называют важность или целесообразность нажатия пальцами определенных кнопок

Важно также научиться брать аккорды – занимайтесь четким движением, чтобы пальцы по клавишам (три пальца) переставлялись одновременно. Если не можете выучить определенные фрагменты – играйте снова и снова, пока движение не дойдет до автоматизма

Также важно выучить расположение нот – читайте их с листов и играйте мелодии в среднем темпе. Это важный навык тем, кто желает в дальнейшем освоить игру новых мелодий или создавать собственные

Расположение нот на клавиатуре

Также на синтезаторе есть программа «обучения», которая будет световыми сигналами подсказывать, куда нужно ставить пальцы и какими руками нажимать. Такая программа приучит к рефлексам, но это поможет быстро выучить азы игры на синтезаторе.

Видео-уроки станут неплохой базой для новичков, которые желают научиться играть на синтезаторе. Это бесплатный способ – скачиваем видео и выполняем руководство от педагогов. Вы сможете самостоятельно распределять время на выполнение заданий и уроков, а также преодолеете самые сложные и не понятные моменты. 

Невозможно узнать все, что нужно для обучения игры на синтезаторе, но базовые знания не помешают новичкам.

Как научиться играть на синтезаторе

Можно ли научиться играть на синтезаторе людям старше 30 лет

Ребёнок быстро всё схватывает. Детский возраст особенен тем, что человеку проще воспринимать информацию и учиться чему либо. Поэтому проще научиться играть на музыкальном инструменте именно в детстве. Но это не значит, что взрослые не могут научиться играть на синтезаторе или других музыкальных инструментов.

В любом возрасте можно научиться играть на синтезаторе.

У них есть свое преимущество перед детьми – они занимаются осознанно. Изучая инструмент по собственному желанию, вы сможете добиться хорошего результата куда быстрее, чем дети под принуждением. У вас более развитый ум и вы лучше управляете своим делом, чем маленькие дети.

В старшем возрасте найти время на ежедневные упражнения может быть сложно, ведь время уходит на работу и повседневные заботы. Но вам нужно обязательно выделить хотя бы полчаса в день, чтобы тренироваться. Старайтесь между делом выполнять упражнения на развитие моторики рук.

Синтезатор осваивают и в 40-50 лет. Это доступно каждому в любом возрасте

Так что невозможность научиться играть на синтезаторе после 30 — миф, а детский возраст не такое уж важное условие игры на синтезаторе

Краткая историческая справка

Для успешного понимания сути нотной грамоты нужно обратиться к истокам.

Раньше музыка передавалась из уст в уста, как и литературные произведения. Но люди понимали, что ее необходимо сохранять, а соответственно – научиться систематизировать и записывать особым образом. Попытки сделать это были разнообразны.

https://youtube.com/watch?v=9lyUchq4qA4

В III в. н. э. Древнегреческий теоретик музыки Алипий из греческих букв составил список символов, каждый из которых интерпретировал звук конкретной высоты. Римляне также воспользовались данным способом, заменив греческие буквы на латинские.

В Средневековье для фиксации нот использовали невменную нотацию. Особенно часто к данному способу прибегали для фиксации направления движения мелодии при воспевании католических псалмов. Однако данная техника не была совершенной. С помощью нее певцы псалмов могли только вспомнить уже ранее разученную мелодию. Такая система не передавала высоту звука точно.

Решением данной проблемы теоретики музыки занимались долго. В результате, было решено ввести определенный ориентир – линию для звука fa. От нее вели счет остальных звуков вверх и вниз. Позже для звука do была введена еще одна линия.

Педагог Гвидо Аретинский ввел четыре параллельных линии, на которых стали изображать невмы, каждая из которых обозначала определенную высоту звука. Так в истории музыки появился нотный стан. Отличие современного нотного стана от невменной системы той поры лишь в том, что линий стало пять, а невмы заменили нотами.

Гость форума
От: admin

Эта тема закрыта для публикации ответов.